놀랍게도 AI 이미지 생성 시대에도 필름 사진은 여전히 높은 인기를 누리고 있으며, 초기 감소세 이후 다시 성장하고 있습니다. 사람들은 점점 더 시대를 초월하는 수작업 이미지에서 가치를 찾고 있습니다.
새로운 35mm SLR 카메라는 더 이상 생산되지 않고, 전국의 대부분 지역 필름 현상소는 문을 닫고, 암실은 학교로 용도가 변경되고, 필름의 전반적인 가격 상승과 공급 불안정으로 지금은 필름 사진의 기본을 배우기 가장 어려운 시기일 뿐만 아니라, 제 생각에는 최고의 시기이기도 합니다.
한 세기 동안 축적된 데이터, 헌신적인 전문가 커뮤니티, 그리고 디지털 기술 자체 덕분에 일반 영화 제작자는 어떤 면에서는 그 어느 때보다 더 많은 정보를 얻고 준비된 상태를 유지하고 있습니다. 함께하고 싶다면, 귀 기울여 보세요!
시작하는 방법은 다음과 같습니다!
스마트폰을 사용하세요
아이러니하게도 아날로그 사진 여정의 시작점은 스마트폰입니다. 휴대폰에 "필름 사진" 폴더를 만들어 보세요. 35mm 사진 기본 가이드, 카메라 사용 설명서, 노출계 앱 등 사진 촬영에 도움이 되는 모든 자료를 보관하세요. 소셜 미디어에서 사진 관련 그룹도 팔로우하세요!
넌 살수있어 35mm 사진 촬영을 위한 필수 가이드 페이퍼백이나 다운로드로 구매 가능합니다. 훌륭한 기사, 웹사이트, 자료도 이용하실 수 있습니다(페이지 포함) 사진을 배우다스마트폰 폴더에 북마크할 수 있습니다. 촬영 중이든, 잠깐 읽을 시간이 있든 언제든 이 정보를 참고하세요.
소셜 미디어 게시물뿐 아니라 전문가들이 게시하는 광범위하고 믿을 수 있는 정보를 통해 필름 사진에 대한 지식을 쌓으세요. 마찬가지로, 분실하기 쉬운 원본 사용 설명서를 통해 카메라 사용법을 익히는 것도 도움이 됩니다. 모든 카메라는 특정 특징을 공유하지만, 카메라와 함께 제공되는 원본 사용 설명서만이 세부 정보를 정확하게 설명합니다.
디지털 사진작가들은 전용 노출계를 거의 사용하지 않지만, 필름 사진작가들은 여전히 어느 정도 노출계에 의존합니다. 카메라에 노출계가 내장되어 있더라도, 휴대폰에 노출계 앱을 설치하면 빛을 측정할 뿐만 아니라 각 이미지에 선택한 설정을 기록하는 데에도 유용합니다. 각 장면에서 노출계 앱을 간단히 스크린샷으로 찍어두면 선택한 설정과 결과 이미지를 연결하는 데 도움이 됩니다.
즉석 사진을 좋아한다면 휴대폰을 인스탁스 프린터에 연결하여 즉석 필름 인화본이나 디지털 필름 파일을 공유할 수도 있습니다.
마지막으로, 일부 사진작가는 스마트폰을 사용해 필름을 디지털화하고 이를 편집하여 온라인에서 공유합니다.
필름 사진의 세계에 더욱 푹 빠질수록, 여러 면에서 도움이 되는 다른 앱도 많이 설치할 수 있을 것입니다.
내 영화 제작 과정을 확인해 보세요
필름 사진도 학교의 다른 과목처럼 공부하세요. 포럼만 둘러보고 독학하지 마세요. 지역 영화 강좌나 모임을 찾아보세요. 유튜브를 통해 배우는 것도 좋지만, 카메라를 다루고 촬영하려는 장면에 대한 조언을 해줄 수 있는 경험 많은 전문가와 함께하는 것만큼 좋은 것은 없습니다.
지역 사진작가들을 만나 영감을 얻는 것은 언제나 즐거운 일입니다. 지역 사진작가들은 여러분 지역에서 카메라와 필름을 구입하고 현상 서비스를 받을 수 있는 최고의 장소를 알려줄 뿐만 아니라, 지역 사회에서 전시회를 개최하기도 합니다. 미국 전역에 퍼져 있는 "Beers and Cameras" 지부 목록을 확인해 보세요. 워싱턴 D.C.에는 "Film Photography in Baltimore"와 "Sip and Develop" 같은 단체도 있습니다. 온라인과 오프라인에서 제공되는 모든 자료를 활용하여 실력 있고 박식한 사진작가가 되어 보세요.
당신에게 영감을 주는 믿을 수 있는 카메라를 사용하세요.
대부분의 사진 강좌에서는 완전 수동 35mm 카메라와 50mm 렌즈 사용을 요구합니다. 즉, 사진을 찍을 때마다 ISO, 셔터 속도, 조리개(f-스톱), 초점을 카메라가 아닌 직접 설정해야 합니다. 또한, 카메라에 장착된 렌즈는 "50mm"로 표시되어야 하며, 줌 렌즈는 안 됩니다. 35mm에서 55mm 사이의 다른 "일반" 렌즈도 괜찮지만, 이 범위를 벗어나는 렌즈는 권장하지 않습니다.
대부분의 사람들은 펜탁스 K1000, 니콘 FM, 캐논 F-1, 미놀타 SRT로 시작하는 것을 추천합니다. 이 카메라들은 모두 완전 수동 35mm SLR(일안 반사식 카메라)입니다. 하지만 완전 수동 35mm 카메라로 시작하는 것도 나쁘지 않습니다. 제가 현재 가르치는 학생 중 한 명은 코닥 레티나 카메라로 배우고 있는데 아주 잘하고 있습니다.
시중에는 다양한 브랜드와 모델, 가격, 그리고 기능 유무에 따라 헷갈리기 쉽습니다. 물론, 원하는 조건에 맞는 카메라를 찾으려면 몇 가지 모델을 알아봐야 하지만, 제가 말하고 싶은 요점은 카메라의 라벨에 너무 집착하지 말라는 것입니다. 라벨은 전혀 중요하지 않으니까요.
중요한 건 그것이 효과가 있느냐 없느냐입니다!
필름 카메라는 꽤 오래된 제품일 수 있으므로 제대로 작동하는 카메라를 선택하는 것이 중요합니다. 신뢰할 수 있는 지역 카메라 매장이나 다음과 같은 온라인 매장을 찾아보세요. 케 또는 중고 사진 프로 또는 중앙 카메라 중고 필름 카메라를 판매하는 회사는 몇 개월간의 보증을 제공합니다. 중고 필름 카메라 보증을 제공하는 회사에는 카메라를 관리하거나 최소한 제대로 작동하는지 검사하는 직원이 있습니다.
필름으로 처음 촬영을 시작할 때, 잘못된 노출 설정이나 잘못된 필름 장전 등으로 많은 사진을 망치곤 합니다. 필름과 현상 비용이 많이 들고 시간도 아깝잖아요. 중고 매장에서 싸구려 카메라를 사서 사진을 망치고 싶은 사람이 누가 있겠습니까?
예산에 맞는 여러 카메라 중에서 선택할 수 있다면, 리뷰를 읽고 어떤 카메라가 자신에게 가장 적합한지 의견을 구해 보세요. 만약 완전 수동에 보증이 되는 35mm 카메라를 구매할 여력이 된다면, 직접 만져보고 살펴보면서 흥미와 영감을 얻는 카메라를 선택하세요. 이 카메라는 손에서 놓을 수 없을 만큼 훌륭하고, 최고의 학습 효과를 가져다줄 것입니다.
필름 현상소 검색
좋은 카메라를 가지고 있고 촬영을 시작할 준비가 되었다면, 어떤 종류의 필름을 살지 선택하기 전에 먼저 필름을 어떻게 현상할지 결정하세요!
일부 연구소에서는 특정 유형의 필름만 현상하므로, 시작하기 전에 이를 알아야 합니다.
이 글을 쓰는 당시, 현재 제조되고 있는 35mm 스틸 사진 필름에는 세 가지 유형이 있습니다. 코닥 엑타, 포트라, 골드, 컬러플러스, 후지 컬러와 같은 C41 컬러 네거티브 필름; 코닥 엑타크롬, 후지 프로비아, 벨비아와 같은 E6 컬러 포지티브 필름; 그리고 일포드 델타, HP5, FP4, PANF, SFX, 오쏘, 코닥 TMAX, 트라이-X, 후지 네오판과 같은 흑백 필름입니다.
따라서 촬영하려는 대상에 따라 C41, E6, 흑백 필름을 현상할 수 있는지 확인하려면 현상소 웹사이트를 확인하거나 직접 문의해야 합니다. 저는 C41부터 시작하는 것을 추천하지만, 선택은 여러분의 몫입니다!
이런 연구실 근처에 살 수 있어서 정말 좋네요. 메릴랜드주 베데스다의 MotoPhoto그렇지 않은 경우에도 우편 주문으로 필름을 현상할 수 있는 곳이 많이 있습니다. 암실 제가 가장 좋아하는 랩이지만 인디 필름 랩 그리고 드웨인의 그리고 리차드 그들은 모두 인기가 많습니다.
필름을 현상소에 맡기는 경우, "현상만", "현상 및 스캔", "현상 및 인화" 또는 "현상, 스캔 및 인화"와 같은 지시 사항을 제공해야 합니다.
현상은 설명이 필요 없을 정도로 간단합니다. 노출된 필름을 볼 수 있는 네거티브로 변환하는 작업입니다.
스캐닝은 기본적으로 필름의 각 프레임을 디지털 사진으로 찍어 컴퓨터에서 이미지를 보고, 편집하고, 공유할 수 있도록 하는 것입니다. 다양한 스캐닝 수준을 선택할 수 있습니다. 저렴한 스캔은 해상도가 낮고, 비싼 스캔은 해상도가 높습니다.
필름 롤마다 인쇄하는 일은 예전만큼 흔하지 않지만, 일반적으로 필름 롤에 각 이미지를 작게 인쇄하도록 선택할 수 있습니다.
대부분의 사진작가는 "현상 및 스캔" 옵션을 사용하여 스캔한 사진 중 마음에 드는 이미지만 인화합니다. 어떤 사진작가는 "현상만" 하고 필름을 직접 스캔하기도 합니다. 위에서 언급했듯이 디지털 카메라나 스마트폰을 사용하여 스캔할 수도 있습니다. 물론, 어떤 사진작가는 현상소를 전혀 사용하지 않고 집에서 현상, 스캔, 인화하는 것을 선택합니다.
원하는 만큼 랩을 사용해서 작업하는 데는 아무런 문제가 없습니다. 하지만 영화 촬영에 익숙해질 때까지는 랩을 사용하는 것을 추천합니다.
새로운 필름 속도로 새로운 사진을 촬영하세요
이 글의 사진에서 보시다시피, 저는 흑백 사진 애호가입니다. 주로 코닥과 일포드 필름을 사용하지만, 후지, 로모그래피, 시네스틸 등 원하는 컬러 필름을 선택하실 수 있습니다! 밝은 햇빛 아래에서 촬영하고 싶다면 ISO 100 필름으로, 다양한 피사체를 촬영하고 싶다면 ISO 400 필름으로 시작하세요. 어떤 필름을 사든 새 필름을 구매하고 포장에 표시된 사양에 맞춰 촬영하세요!
오래되고 기한이 지난 필름은 새 필름보다 저렴할 수 있습니다. 일반적으로 좋은 사진을 얻을 수 있지만, 이상한 색상과 예상치 못한 노출이 발생할 수 있습니다. 일부 필름 사진작가들은 기한이 지난 필름이 만들어내는 독특한 느낌을 실험하는 것을 즐깁니다. 숙련된 사진작가들은 필름 포장에 표시된 ISO 값과 다르게 필름을 평가하고 현상하는 경우가 많습니다. 하지만 아직 기본기를 익히고 있다면 이러한 작업은 권장하지 않습니다.
물론, 만료된 필름 몇 롤을 사용하여 필름 장전 연습을 할 수도 있습니다. 또는 실수로 노출계의 ISO를 잘못 설정하여 필름 장전 과정을 조절해야 할 수도 있습니다. 하지만 새 필름을 사용하고 제조업체의 권장 사항을 따르면 결과는 일관되고 반복 가능합니다. 권장 사항에 따라 필름을 올바르게 촬영하는 방법을 이해하면, 원한다면 다른 촬영 방식이나 만료된 필름을 사용하여 지식을 쌓을 수 있습니다.
전문 사진작가가 되어보세요
필름 사진은 기본기를 익히고 좋아하는 사진이 현상되는 과정을 지켜보면 정말 재미있어집니다. 멋지고 매력적인 옛 카메라와 렌즈, 그리고 다양한 필름의 매력에 푹 빠지게 될 것입니다. 모든 사진작가에게 필름 사진의 이러한 매혹적인 면모를 탐구하고 영감을 얻는 것을 즐기시기를 권합니다. 하지만 많은 사람들이 사진 기술을 향상시키기보다는 사진 장비를 수집하거나 수많은 변수를 실험하는 데 더 집착한다는 점을 경고하고 싶습니다.
어떤 사진작가들의 소셜 미디어 계정에는 필름 카메라로 찍은 실제 필름 사진보다 필름 카메라로 찍은 디지털 사진이 더 많습니다. 다른 계정에는 인류에게 알려진, 그리고 때로는 알려지지 않은 온갖 카메라, 렌즈, 필름, 현상액으로 찍은 완전히 지루한 사진들이 게시됩니다. 그리고 방대한 양의 필름을 뽐내는 사진들도 있습니다.
물론, 필름 사진 커뮤니티에는 누구나 참여할 수 있는 자리가 있으며, 이러한 추가적인 분야에 대한 전문 지식은 매우 중요합니다. 예를 들어, 저는 필름을 직접 현상하지만, 현상액은 몇 개만 사용했습니다. 실험적인 사진작가들은 이 분야에 대해 저보다 더 잘 알고 있어서 제 질문에 항상 답을 찾을 수 있도록 도와줍니다. 그리고 수집가들에게서 카메라의 역사에 대해 배우는 것도 정말 멋진 경험입니다. 하지만 쇼핑에 너무 빠져서 애초에 필름 사진을 시작하게 된 이유를 잊어버리지 않기를 간곡히 부탁드립니다.
좌절에 굴하지 마세요.
필름 사진 촬영 비용은 시간이 지남에 따라 꾸준히 상승한다는 것은 자명한 사실입니다. 최근 가격 인상에 대한 자세한 내용을 알 필요도 없습니다. 오래된 카메라를 계속 사용하고, 전문 제품과 서비스에 더 높은 가격을 지불하는 것 사이에서, 자신의 비전을 타협하지 않으면서 필름 사진 촬영을 계속할 방법을 찾아야 합니다.
그리고 가격 상승은 불가피하므로, 기회가 있을 때마다 필름으로 계속 촬영하지 말라는 지루한 설교를 반복하는 일부 디지털 사진작가들로부터 청하지도 않은 거만한 조언을 받게 될 것입니다. 그들은 종종 우리와 우리의 작업을 자신들이 처음에는 완전히 사소하다고 인정하는 것 때문에 비판하고 판단합니다.
어떤 이유에서든 완전히 망쳐버리는 사진 촬영이 있을 것이고, 은행 계좌가 바닥나고 자신감이 없는 상태에서 필름으로 사진을 찍었던 이유가 무엇인지 의문을 품게 될 것입니다.
하지만 절대 포기하지 마세요. 낙담에 굴하지 마세요. 우리가 더 끈기 있게 필름 사진을 보존할수록, 비록 같은 생각을 가진 몇몇 사람들에게만 해당될지라도 필름 사진은 더욱 중요해질 것입니다.
또한, 필름으로 촬영한 것이 디지털 버전보다 본질적으로 더 낫다고 생각하지 마세요. 미디어는 다를 뿐입니다. 디지털, 필름, 그리고 하이브리드 사진작가들은 비판받거나 다른 사람의 발을 밟지 않고도 우리가 하는 일을 기념할 수 있어야 합니다. 저는 다양한 시각 소통이 예술가와 사진작가로서 우리가 공유하는 가치여야지, 우리를 구분 짓는 요소가 되어서는 안 된다고 생각합니다.
제 추천이 여러분께 좋은 시작이 되기를 바라며, 저처럼 필름으로 사진을 찍고 공유하는 것이 보람 있는 경험이었으면 좋겠습니다! 노련한 전문가들이 댓글 섹션에 유용한 팁을 공유해 주실 수도 있을 것 같습니다. 읽어주셔서 감사합니다. 사진 촬영도 잘 되시길 바랍니다!
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